INVESTISSEMENT DANS L’ART

ALLIER PLAISIR ET RENTABILITE
“ Investir dans l'art, c’est saisir l'opportunité d'allier plaisir et rentabilité, tout en créant un héritage qui traversera les générations. Chaque œuvre raconte une histoire, voyage à travers les siècles et se fait témoin intemporel des époques. En choisissant l'art, vous ne vous contentez pas d'enrichir votre portefeuille, mais vous contribuez à la préservation et à la transmission d'un patrimoine unique.” Marie Naudy, ingénieur patrimonial et passionnée d’art
L’investissement dans l’art représente une opportunité judicieuse pour ceux qui cherchent à diversifier leur portefeuille, optimiser leur stratégie fiscale ou, tout simplement, satisfaire leur passion. Ce marché fascinant, aux perspectives toujours plus prometteuses, séduit un nombre croissant d’investisseurs et de collectionneurs, attirés par son potentiel de rentabilité et sa singularité.
Cependant, malgré ses nombreux atouts, l’art demeure un domaine complexe. En constante mutation et influencé par des facteurs sociaux, économiques et culturels, le marché de l’art nécessite une véritable expertise. Comprendre les tendances actuelles, repérer les artistes émergents ou anticiper les dynamiques économiques qui façonnent ce secteur devient essentiel pour tirer pleinement parti de cet investissement.
Fort de son expertise approfondie du marché de l'art et de son expérience avec Quirinal, le cabinet Chartrons Patrimoine met à votre disposition un service de conseil indépendant, dédié à l’acquisition et à la cession d’œuvres d’art. Soucieux de répondre au mieux aux préoccupations de nos clients, notre équipe d’experts et de passionnés vous accompagne dans la création, la gestion et la valorisation de votre collection. Nous vous conseillons sur toutes les périodes, de l'Antiquité à l'art contemporain, en passant par la période classique et la modernité, et couvrons l'ensemble des supports, tels que la peinture, la sculpture et la photographie. Enfin, nous vous guidons également à travers les aspects fiscaux et réglementaires, afin de vous offrir une stratégie personnalisée et alignée avec vos objectifs.
Les atouts de l’investissement en art :
Diversification du patrimoine : Offre une alternative aux placements traditionnels (actions, immobilier, etc.).
Résilience face aux crises : Les œuvres d’art peuvent conserver ou augmenter leur valeur indépendamment des fluctuations des marchés financiers.
Valorisation à long terme : Certaines œuvres prennent de la valeur avec le temps, notamment pour des artistes en forte demande.
Avantages fiscaux : Exonération de l’IFI (pour les résidents fiscaux français) et taxation avantageuse des plus-values sous certaines conditions.
Placement plaisir : Combinaison d’investissement et de passion, avec la possibilité de profiter esthétiquement de l’œuvre.
Valeur patrimoniale et transmission : Outil de transmission intergénérationnelle avec une dimension culturelle et émotionnelle forte.
Impact culturel : Soutient la création artistique et contribue à la préservation du patrimoine culturel.
L'approche du collectionneur : investir avec le cœur et la tête
1. Une passion avant tout
Le collectionneur investit dans l’art par amour de la création artistique. Son choix est guidé par une affinité personnelle avec les artistes ou les mouvements qu’il admire. C’est une approche où le plaisir et l’émotion jouent un rôle central : l’investisseur profite des œuvres qu’il acquiert, qu’elles soient exposées chez lui ou prêtées à des musées.
2. Une vision long terme
Le collectionneur a souvent une perspective patrimoniale et durable. Il mise sur des artistes émergents ou confirmés dont la côte est susceptible de monter sur le long terme. Cette stratégie demande du temps, de la recherche et un accompagnement par des experts pour faire des choix judicieux.
3. Avantages et risques
Avantages :
Diversification du patrimoine.
Exonération de l’IFI (pour les résidents fiscaux français).
Dimension culturelle et plaisir personnel.
Transmission possible avec une forte valeur émotionnelle.
Risques :
Marché illiquide : revente parfois complexe.
Valeur fluctuante, dépendant de l’évolution de la côte de l’artiste.
L’approche du collectionneur s’adresse donc aux investisseurs sensibles à la dimension artistique et à ceux qui souhaitent allier plaisir et stratégie patrimoniale.
L'approche opportuniste : les clubs-deals, un levier collectif
1. Une logique d’investissement
Contrairement au collectionneur, l’opportuniste voit l’art avant tout comme une classe d’actifs à rendement. Il adopte une posture rationnelle, en s’appuyant sur des analyses de marché, des tendances et des études de côte. Pour maximiser ses opportunités, il choisit souvent d'investir via des clubs-deals.
2. Qu’est-ce qu’un club-deal ?
Un club-deal est une structure permettant à plusieurs investisseurs de se regrouper pour financer l’acquisition d’œuvres majeures ou de collections entières. Cela offre des avantages tels que : la mutualisation des risques financiers, l’accès à des œuvres prestigieuses, souvent inaccessibles individuellement, une stratégie d’arbitrage clair pour maximiser la rentabilité.
3. Une vision à court ou moyen terme
Dans cette approche, l’objectif est souvent de générer un rendement financier à court ou moyen terme. Les investisseurs opportunistes misent sur des œuvres dont la valeur est susceptible d’augmenter rapidement en raison de tendances marché ou d’une reconnaissance croissante de l’artiste.
4. Avantages et risques
Avantages :
Rendement financier potentiel élevé.
Mutualisation des risques.
Flexibilité grâce à la structure collective.
Risques :
Forte dépendance aux fluctuations du marché.
Liquidité parfois limitée.
Nécessite une expertise pour éviter les erreurs.
L’approche opportuniste convient aux investisseurs cherchant une stratégie financière claire et un accès à des opportunités uniques grâce à la force collective.
Artemisia, héroïne de l’art. Musée Jacquemart-André
L’exposition Artemisia, héroïne de l’art au musée Jacquemart-André, du 19 mars au 3 août 2025, met en lumière le travail d'Artemisia Gentileschi (1593-1656), figure incontournable du baroque. À travers une sélection d'œuvres, cette exposition présente le talent exceptionnel de l'artiste italienne, sa place unique parmi ses contemporains, et son audace à s'attaquer à des sujets ambitieux, loin des genres traditionnels réservés aux femmes peintres de son époque.
Le trompe-l’œil, de 1520 à nos jours. Musée Marmottan Monet
À l’occasion du 90e anniversaire du Musée Marmottan Monet, plongez dans l’univers fascinant du trompe-l'œil à travers une exposition unique. Découvrez plus de 90 œuvres retraçant l’évolution de cette technique, de la Renaissance à l’ère contemporaine. De Zeuxis et Parrhasios à Henri Cadiou et les Nouveaux Réalistes, l’exposition dévoile comment l’art du trompe-l'œil a traversé les siècles, repoussant les limites de la perception et questionnant les frontières entre réalité et illusion.
Les nouvelles règles de TVA sur les œuvres d’art
À partir du 1er janvier 2025, la France adopte un taux réduit de TVA de 5,5 % sur les œuvres d'art, suite à la transposition de la directive européenne 2022/542 en droit interne. Cette réforme vise à simplifier le cadre fiscal et à renforcer l'attractivité du marché de l'art français en le rendant plus compétitif.
Chefs-d'œuvre de la Galerie Borghèse. Musée Jacquemart-André
Le Musée Jacquemart-André réouvre ses portes après plus d'un an de travaux avec une exposition exceptionnelle : 'Chefs-d'œuvre de la Galerie Borghèse'. Découvrez une sélection de 40 œuvres d'art provenant de la célèbre collection de Scipion Borghèse, l'un des plus grands collectionneurs et mécènes de son époque. Plongez dans l'univers fascinant du baroque et de la Renaissance italienne à travers des chefs-d'œuvre rarement vus à l'étranger, dont des œuvres de Caravage, Bernini, et Titien.
Heinz Berggruen, un marchand et sa collection. Musée de l'Orangerie, Paris
Explorez l'exposition inédite consacrée à Heinz Berggruen au Musée de l'Orangerie à Paris. Découvrez une collection exceptionnelle de chefs-d'œuvre modernes, incluant les œuvres de Picasso, Matisse, Giacometti et Klee. Une occasion unique de plonger dans l’univers d’un collectionneur passionné et d’un marchand d’art visionnaire, tout en réfléchissant à la manière de constituer une collection d'art.
Tarsila do Amaral, Peindre le Brésil moderne. Musée du Luxembourg, Paris
Découvrez l'exposition rétrospective de Tarsila do Amaral au Musée du Luxembourg, qui met en lumière l'œuvre de cette figure majeure de l'art brésilien. À travers une sélection de peintures, dessins et sculptures, plongez dans l'univers unique de l'artiste, alliant modernité et traditions brésiliennes, tout en explorant son influence sur le modernisme et sa vision de la culture brésilienne.
La fiscalité des œuvres d’art pour les particuliers en France
La France dispose d'un système fiscal particulièrement favorable pour les collectionneurs d'œuvres d'art, créant ainsi un environnement propice à la valorisation et au développement du marché de l'art.